LO ACONTECIDO EN 1761

De lo acontecido en el citado año, hoy, ya estoy documentado; pero cuando me enfrenté el primer día, tan solo asimilé esto: La rebelión de Jacinto Canet  y Yucatán  y luego  El tránsito de Venus. Sobre la rebelión,  por falta de información ha sido mal interpretada, ya sea un botín de borrachos .

    SUPLICIO DE JACINTO CANEK DE FERNANDO CASTRO PACHECO

En cuanto a Jacinto Canet, escogió un nombre con alto significado histórico para los mayas , se proclamó rey y encabezó una rebelión que tuvo por meta  el dominio político y religioso maya en Yucatán. Miles de indígenas creyeron que era rey anunciado por la profecía y que los días de los españoles estaban contados. El movimiento intentó revitalizar la cultura maya después de dos siglos de colonialismo, pero los españoles ignoraron sofocar la rebelión antes de que se pudiera extender más allá del centro de la Península. Estos fueron los primeros pasos  hacia la independencia.

Ahora he de referirme al otro acontecimiento Tránsito de Venus. Como la RAE me dice que tránsito quiere decir acción acción de transitar , me veo obligado a recurrir a Internet porque como  lleva añadido  Venus, me lo tienen que explicar.

El tránsito de Venus de 1761 es el primer tránsito del planeta que pudo ser observado por el conjunto de todos los astrónomos. Es un fenómeno astronómico en el cual el planeta Venus aparece como un disco pequeño oscuro moviéndose a través de la faz del sol. Como todos los tránsitos de Venus, se debió  a que el planeta se interpuso entre el Sol y la Tierra. Se pudo apreciar desde gran parte de nuestro planeta.

En función de la posición del observador, el momento exacto puede variar hasta en 7 minutos. Los tránsitos de Venus se encuentra entre los fenómenos celestes previsibles más raros, presentándose en pares cada ocho años de diferencia, con un patrón regular de 121,5 y 105,5 años entre pares consecutivos

El tránsito tuvo lugar el el 6 de junio de 1761.  Fue visible en su totalidad en la casi globalidad de Asia, en el Oeste de Australia y en el este de Europa. Se pudo ver a la salida del Sol en África y el resto de Europa.  Siendo visible a la puesta del Sol en el Océano Pacífico, y en la mitad noreste de Norteamérica. El tránsito 1761 se produjo hacia el final de la Guerra de los Treinta Años  (1756-1763) el principal conflicto que involucró a la mayoría de los países europeos en una amplia parte del mundo.

En 1761 el científico ruso Mikhail Lomonosov dedicó a este evento un tratado titulado El tránsito de Venus por el Sol.   

POLONIA

Los pueblos eslavos pueblan este territorio desde hace 1500 años y la historia de Polonia como estado –abarca casi un milenio. El territorio ocupado por Polonia ha variado enormemente durante su historia.

En el siglo XVI durante la Mancomunidad polaca-lituana formaba al estado más grande de Europa, antes de la expansión del imperio ruso. Posteriormente no existió un estado polaco independiente. Polonia no recuperó su independencia hasta 1918, después  de más de un siglo de ser gobernado por sus estados vecinos, pero sus fronteras fueron alteradas nuevamente después de la Segunda Guerra Mundial.

El Pais, en una revista filatélica, expuso su opinión sobre Polonia: “Diez siglos de sufrimiento y de resistencia a la ambición de sus poderosos vecinos han forjado el alma indomable del pueblo polaco.”

EL ARTE EN UNA CARTUJA. MONASTERIOS CARTUJOS EN EL MUNDO. (IV)

Durante los siglos XIV y XV los reyes nobles, príncipes de la iglesia, burgueses, etc. dotaron a los cartujos de grandes obras de arte. Los reyes de Castilla favorecieron en este sentido a los cartujos de Miraflores en Burgos (España) y el Paular en Madrid. Pueden verse fabulosos sepulcros, magníficos escudos y gran ornamentación en las iglesias.

Los duques de Borgoña hicieron otro tanto con la cartuja de Champmol en Dijon, donde se conservan obras de los mejores artistas de la época: Jean de Marville (escultor), Claus Sluter, escultor representativo de la época que influyó en la escultura gótica del siglo XV y cuya obra maestra en esta cartuja es el gran Calvario del que se conserva el alto pedestal conocido como “El Pozo de Moisés” con representaciones de Moisés, David, Jeremías, Zacarías, Isaías y Daniel. Le ayudó su sobrino Claus de Werwe, autor del sepulcro de Felipe II de Borgoña en esta misma cartuja.

Detalle del monumento funerario de Juan II en la cartuja de Miraflores, obra de Gil de Siloé. El arquitecto responsable de la obra fue Drouet de Dammartin, que llevó a cabo una total transformación, convirtiendo un humilde monasterio en otro de aspecto suntuoso. Los pintores consagrados fueron Broederlam (1394-1399) cuyas tablas están en el museo de Dijon y Simone Martini (1283-1344), artista del trecento italiano.

El arte funerario en las cartujas se manifiesta de manera muy especial pues era este tema el que impulsaba a los patrocinadores a ensalzar y enriquecer los monasterios de esta orden religiosa tan dedicada a la oración. Así surgió la moda desde Champmol de construir los monumentos funerarios en mitad de la iglesia para que las oraciones de los cartujos, dirigidas al altar mayor, no tuvieran más remedio que tropezar con los enterramientos. Tal era la fe en estas oraciones por la salvación del alma.

 

El monumento funerario estaba acompañado por las estatuas de los monjes en pleno rezo afligido (los llamados Pleurants), con el rostro oculto por la capucha. Fue una moda que se extendió por toda Europa. En la cartuja de Miraflores de Burgos, Isabel la Católica, mandó erigir un monumento funerario a sus padres (Juan II de Castilla e Isabel de Portugal), también en medio de la iglesia. La diferencia con el de Champmol, está en la ausencia de todo aire fúnebre y dramático. En este caso del autor Gil de Siloé al hacer su obra casi un siglo después de la francesa y atendiéndose a otras modas, dota a sus personajes de un aire dulce y sereno.

 

LOUIS ARMSTRONG.

Louis Armstrong (Nueva Orleans 1900- Nueva York 1971) fue un trompetista, compositor y cantante norteamericano de jazz. De familia pobre, aprendió a tocar la trompeta a los trece años, durante su estancia en un reformatorio. A los dieciocho años ya era un profesional.

En 1922 se trasladó a Chicago y dos años más tarde fue llamado por Fletcher  Henderson a Nueva York, donde se consolidó su fama y acompañó a los mejores intérpretes de blues. En 1925 formó otra vez en Chicago, su propio conjunto “Hot Five”. Célebre dentro y fuera de los Estados unidos, a final de los años veinte, Armstrong era un mito, a partir de ahí, su larga carrera será una sucesión de de éxitos.

Es difícil señalar lo mejor de Armstrong, los entendidos suelen coincidir en un disco grabado conjuntamente con Sídney Bechet en 1940, su All Star  de 1947 con Hines y su grabación de blues de Handy en 1954.

Louis Armstrong y en esto coinciden todos, fue el máximo exponente de la música de jazz, el mejor solista e improvisador. Su trompeta y su voz inconfundible forman parte ya para siempre de la historia del jazz.

MURCIANOS CÉLEBRES

A lo largo de su historia son numerosas las personas ilustres que nacieron en Murcia o que por su especial vinculación con la ciudad pueden considerarse murcianos de adopción. De todos ellos la figura más relevante es probablemente Ibn Arabi (1165-1240), llamado también Abenarabi, místico sufí, poeta, filósofo, viajero y sabio andalusí. Ibn Arabi es una figura de nivel mundial en el ámbito del misticismo, especialmente musulmán.

En cuanto a las figuras de talla nacional, se puede considerar al rey Alfonso X de Castilla y León (1221-1284), llamado el Sabio, como murciano de adopción ya que su vinculación con la ciudad llegó al extremo de pedir que su corazón y sus entrañas descansaran en la capital del reino de Murcia. 

Luis Antonio de Belluga y Moncada, más conocido como el cardenal Belluga (1662-1743), fue obispo de Cartagena y virrey de Murcia y Valencia durante el reinado de Felipe V. Aunque nacido en Motril, Belluga desarrolló la parte más intensa de su vida pública en Murcia, dejando una honda huella en la ciudad y sus alrededores. Murciano de nacimiento fue José Moñino y Redondo, conde de Floridablanca (1728-1808), prominente estadista que ocupó diversos cargos durante los reinados de Carlos III y Carlos IV, además de ser el primer presidente de la Junta Central Suprema durante la Guerra de la Independencia.

Floridablanca fue un gran modernizador y benefactor de su ciudad natal. Bajo su dirección se realizó entre 1785 y 1787 el llamado Censo de Floridablanca, primer censo de población realizado en España con técnicas estadísticas modernas.

Otros murcianos ilustres son: Ibn Sabin al-Mursí (1217-1270), maestro sufí y filósofo; Abu al-Abbas al-Mursi (1219-1287), maestro sufí que da nombre a la mezquita más importante de Alejandría (Egipto); Ibn Razin al-Tuyibi (1227-1293), poeta y gastrónomo; Luis Fajardo de la Cueva (1509-1574), noble, político y militar; Andrés de Claramonte (1560-1626), dramaturgo y actor; Pedro Orrente (1580-1645), pintor barroco difusor del naturalismo italiano en España; Diego de Saavedra Fajardo (1584-1648), escritor y diplomático de Felipe IVSalvador Jacinto Polo de Medina (1603-1676), escritor y poeta; Diego Mateo Zapata (1664-1745), médico y filósofo.

Francisco Salzillo (1707-1783), escultor e imaginero, el más representativo del XVIII español y creador de la escuela murciana de escultura; Roque López (1747-1811), escultor e imaginero, discípulo del anterior; Diego Clemencín (1765-1834), escritor y ministro liberal; Juan Palarea y Blanes (1780-1842), guerrillero y militar liberal; Julián Romea (1813-1868), actor teatral romántico; Mariano Benavente (1818-1885), médico pediatra; Antonete Gálvez (1819-1898), político y revolucionario cantonal; Manuel Fernández Caballero (1835-1906), compositor de zarzuelasMariano Padilla y Ramos (1842-1906), barítono; José Martínez Tornel (1845-1916), periodista y escritor; Antonio García Alix (1852-1911), político conservador y ministro; Fernando Díaz de Mendoza y Aguado, (1862-1930), actor y empresario teatral; Mariano Ruiz-Funes (1889-1953), jurista, político republicano y ministro; José Pérez Mateos (1884-1956) médico otorrinolaringólogo y Presidente de la Organización Médica Colegial de EspañaJuan de la Cierva y Codorníu (1895-1936), ingeniero e inventor, creador del autogiro 

De los nacidos en el siglo XX la lista de murcianos ilustres se amplia con Juan González Moreno (1908-1996), escultor e imaginero; Ramón Gaya (1910-2005), pintor y escritor, Premio Nacional de Artes PlásticasJaime Campmany (1925-2005), periodista, novelista y poeta satírico; Eloy Sánchez Rosillo (1948-), poeta; Luis del Rivero (1950-), empresario presidente del grupo Sacyr VallehermosoJuan del Olmo (1958-), juez; Jerónimo Tristante (1969-), novelista; Alejandro Valverde (1980-), ciclista campeón del mundo 2018, vencedor en la general del circuito UCI ProTour 2006 y 2008 y de la Vuelta Ciclista a España 2009Nicolás Almagro (1985-), tenista profesional, ganador de siete torneos de la ATPMiguel Ángel López (1988-), campeón del mundo en 20 km marcha en 2015; Laura Gil (1992-), jugadora de baloncesto, medallista olímpica en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro, bronce en el Mundial 2018 y ganadora de dos Eurobasket, y los grupos musicales M ClanSecondMaldita NereaVarry BravaFunambulistaKlaus & KinskiViva Suecia o el cantante Muerdo.

RODOLFO VALENTINO

Rodolfo Valentino di Valentino D’Antonguiela, más conocido como Rodolfo Valentino (Castellaneta, Bari, 1895-Nueva York 1926) fue actor de cine. Rodolfo Valentino emigró a los Estados Unidos cuando contaba dieciocho años, en busca de fortuna como tantos otros compatriotas suyos. Sus cualidades de bailarín le permitieron emplearse en diversas salas de fiestas.

El éxito le llegaría a raíz de su intervención en la película “los cuatro jinetes de la apocalipsis” (1921) dirigida por Rex Ingram. Ese mismo año, protagonizó “la dama de las camelias” de enorme éxito popular. A partir de aquel momento, Rodolfo Valentino se convirtió en un mito.

 

Representó el arquetipo de seductor y apasionado amante, el perfecto latín lover. Valentino en su vida privada y en sus apariciones en escena, gustaba rodearse de un exótico y recargado aparato externo. Su muerte en 1926, desencadenó autentica histeria entre sus admiradoras. Entre sus películas hay que recordar también: El Caíd (1921) sangre y arena (1922) el águila negra (1925) y el hijo de Caíd (1926).

MONASTERIOS CARTUJOS EN EL MUNDO (III) DESCRIPCIÓN DE UNA CELDA.

La celda de un cartujo tenía como mobiliario un camastro de madera con un saco de paja y dos mantas, mas una almohada, un banco, una mesa y una estantería con dos únicos libros de que podía disponer. En la pared, podían tener colgado un crucifijo o un cuadro de devoción. La celda tenía un pequeño añadido que servía como cuarto de estar.

Desde ella se accedía al huerto. Por uno de sus lados había un corredor que la aislaba de la panda del claustro para evitar posible turbaciones. Este corredor tenía a su vez un pequeño pórtico por el que podía entrar el prior al huerto para inspeccionarlo y dar el visto bueno. Todos los huertos estaban protegidos por un muro que rodeaba el conjunto monástico. Por el otro lado, había otro corredor que conducía hasta la letrina que se encontraba al fondo.

En el lado opuesto había una estrecha abertura que daba a la panda del claustro. por esta abertura un hermano o converso depositaba la comida que solía consistir en pan, jarra de vino y alguna otra cosa que no produjese el huerto.

Las celdas de los cartujos se mantuvieron siempre sobrias y pobres sin que la suntuosidad de la iglesia o del resto del monasterio (cuando la hubiera) las contaminase en ningún sentido.

ANTONIO VIVALDI

Fue un compositor italiano, nacido en Venecia hacia 1657 y murió en Viena en 1741. Fue en máximo representante de la música barroca italiana.

Antonio Vivaldi, era un clérigo veneciano perteneciente a una familia de músicos. Su padre era violinista de San Marcos y el mismo aprendió a tocar el violín a la perfección. Le llamaban II prete rosso por el color rojizo de su pelo.

Este clérigo estaba tan obsesionado con la música que un día mientras celebraba misa, interrumpió la ceremonia para escribir una melodía que se le había ocurrido en aquel momento. Tenemos que agradecerle estas repentinas inspiraciones, pues de ellas surgieron obras que, como los Concerti Grossi  y las cuatro estaciones, que deleitan por su belleza y armonía de sus notas y la perfección de su forma.

                      (Fuente Argos.)

ARQUITECTURA DE UNA CARTUJA. MONASTERIOS CARTUJOS EN EL MUNDO. (II)

Se puede saber cómo estaba estructurada arquitectónicamente una cartuja gracias al completo plano de la cartuja gracias al completo plano de la “Cartuja de Clermont” dibujado por Viollet-le-Duc, historiador y arquitecto francés del siglo XIX.

Plano de la cartuja de Clermont en Francia, según Eugene Viollet-Duc. En este plano se puede distinguir dos aéreas bien diferenciadas: una mayor extensión que comprende el verdadero monasterio, destinada a la vida comunitaria, y otra de servicios y comunicación con el exterior.

La zona de servicios, consta de un gran patio donde se distribuyen los aposentos. Cualquier persono no perteneciente a la comunidad, tiene acceso a esta zona, a la que entra por la portería instalada en el lado sur. Junto a ella están las habitaciones para huéspedes. En el centro del patio, se encuentra la residencia del prior (no la celda) que a su vez tiene un pequeño patio con una fuente. En este espacio, el prior podía trabajar y recibir visitas. En el lado norte, estaban los almacenes o cilla para guardar el grano y el heno. Al oeste se hallan las habitaciones de los trabajadores y las estancias destinadas a los establos.

En el lado este no hay dependencias, pues el muro que separa la zona de servicios con la de la comunidad. En este muro se encuentran los vanos de acceso al monasterio propiamente dicho. Por el centro se encuentra la iglesia que está dividida en dos tramos: el primero es el coro para los conversos (converso es el lego sin opción al sacerdocio) y donados (hermanos o novicios) y el segundo es el de los monjes o padres. A veces existía otro espacio entre la entrada y el coro de los conversos, destinado a los visitantes y gente del exterior. Pegadas a la nave norte de la iglesia estaban la sacristía y algunas capillas, junto al muro norte de dichas capillas puede verse en el plano la celda del prior con acceso a su pequeño huerto. Junto al muro de la nave sur, se ve un pequeño claustro llamado “claustrum minus” que servía de articulación para las estancias del refectorio o comedor, sala capitular y cocina.

Estas dependencias no tenían la importancia de los monasterios de otras órdenes religiosas  y se usaban en contadas ocasiones (salvo la cocina). En este mismo muro de la iglesia y colindando con la zona de servicios puede verse otra dependencia a la que se entraba desde dicha zona o desde el claustro, es una capilla destinada a los protectores de la cartuja de Clermont, la familia Pontgibaud. Hacia la izquierda, junto a la celda del prior se halla un corredor que conduce al gran patio o claustro mayor, distribuidor de las celdas de los monjes. Todas las celdas tenían el mismo tamaño, salvo las de las esquinas cuyo huerto era algo más grande con el único propósito de equilibrar la arquitectura. Los cartujos enterraban a sus monjes en este patio, en un recinto acotado, para tener siempre presente la fugacidad de la vida y la inminente muerte.